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第321章 话剧戏和钢琴

2个月前 作者: 凤凰北斗

对于此次千秋节的效果,朱由检十分满意。

尤其是在经过报纸宣传后,所有人都知道了皇帝对皇后的宠爱,对千秋节发生的事情津津乐道。

之前的唐藩案和楚藩案,很快就无人关注。人们讨论更多的,是皇帝创作的词和戏。

词是文人议论的热点,很多文人从这首词看到了皇帝的文学水平,认为不亚于古之名篇。

戏则被人传唱,京城大街小巷,都有人唱着“谁料皇榜中状元”。

这段唱词实在简单,曲调也很明快,很多人听一两遍,就能哼唱出来。

他们笑着唱戏,对写出这段唱词的皇帝,自然也感觉极为亲切。

文人虽然觉得这段戏太过直白、不适合皇帝创作,但是在殿试即将举行、要出现状元的现在,谁也不会杀风景说这段唱词不好,应该怎么怎么改——

因为戏声中欢快的氛围,实在太符合京城的气氛了。

那些有资格参加殿试的士子,都在等着中状元,参加宫里的琼华宴。

可以说,朱由检通过词和戏,成功拉近了自己和士子百姓的距离。

这让他很是高兴,催促李玉根据这个唱段,改编出来《女状元》。

但是李玉之前就苦思冥想了好几天,实在想不出来要如何写。因为直到现在,他连这段戏的曲牌都不明白,更别说以此创作一整部戏剧了。

为了避免皇帝以后怪罪,李玉实话实说,告诉皇帝自己写不出来:

“这段戏和现在的戏大不一样,臣勉强写了几段,实在写不出全篇。”

“这几个唱段,也远远不如陛下所写。”

把自己写的唱词献给皇帝,李玉内心之中,实在有些赧然。

因为“谁料皇榜中状元”这段唱词,任谁都能听出它的直白。但是能把直白的戏唱出来,还唱得那么欢快,唱出“春风得意马蹄疾”的感觉,李玉觉得实在太难了。他真的没有信心,写出这样的唱段。

朱由检却觉得他写的唱词还不错,虽然不能和“谁料皇榜中状元”那个唱段比,但是已经算可以了——

后世那么多戏剧,都没有多少唱段比上它。

经典的唱段可遇不可求,哪有那么容易创出来。

所以他没有感到失望,而是安慰李玉道:

“你写的唱词已经不错了,不用对自己要求太高。”

“这部戏可以更直白些,不要太追求文雅。”

说着,他把自己对戏剧的要求,向李玉道了出来:

“朕推广戏剧的目的,是为了娱乐大众,让百姓知道什么是乐。”

“还有就是推广官话,推广礼部正在制定的《大明正音》。”

“所用言语,越口语化越好,要让百姓知道,正音如何发音。”

这是朱由检的一个目的,也是他在制定拼音时发现要做的事。

拼音制定之后,必然要选择一种语音做正音。

这种语音要如何推广,朱由检最先想到了戏剧——

毕竟在没有广播、也没有电视的情况下,戏剧和音乐这种发音的艺术形式,最适合推广语音。

所以他已经决定了,要在确定正音的同时,对昆曲进行改造,把昆曲所用的中州韵,转变为新的大明正音。

新编的戏剧自然要用大明正音演唱,让所有戏剧从业者,必须使用正音。《女状元》这部戏,便是朱由检的试验。希望李玉用大明正音,编写出一部广为传唱的戏剧。

李玉听着皇帝的期望这么高,更觉得有些惶恐。他在今年以前,一直以奴仆之子的身份生活。纵然才华横溢,也无法得到施展。

如今骤然成为皇帝近臣,并且被皇帝寄予厚望。他心中实在有些惴惴,担心撑不起来。

所以他一再推辞,请皇帝多找几个人,一同编写戏剧:

“臣现在都不知道,这种戏剧要如何编。”

“写几个唱段还好说,完整的戏剧实在写不来。”

“冯先生、凌先生擅长戏剧,臣请和他们一起创作。”

朱由检微微点头,答应了李玉和冯梦龙、凌濛初一起创作的要求。

但是他这时也明白了,在毫无基础的情况下,凭空创作新戏种非常难:

『从昆曲到黄梅戏,中间隔了几百年,戏剧发生了很大变化,很多方面都不同了。』

『让李玉一下迈过几百年,创作类似黄梅戏的新戏,难度实在太高了。』

『得降低点难度,要求更简单点。』

这么想着,朱由检很快想到了,冯梦龙、凌濛初擅长什么,能写出什么样的戏:

『话本!』

『这两人都擅长话本创作。』

『如果把话本搬到舞台上演成剧,不就类似话剧?』

『可以把话剧和戏剧结合,让大明的人更容易接受。』

推广话剧这件事,朱由检一直都在绸缪中。他之前让吕祥设计的辟雍大讲堂,就有让学生编排话剧的用途——毕竟在他的印象中,话剧大多是科班出身的学生表演的,观看话剧的也大多是有文化的人。

所以他打算把推广话剧这件事,放在太学等学堂。

但是如今才发现,话本和戏剧结合,似乎更容易被接受,更容易大众化。而非放在学堂里,变成所谓的文明戏。

越想越觉得这样更容易推广,朱由检道:

“让冯梦龙和凌濛初写各个角色的对话和旁白,推动戏剧情节。”

“你在各个情节的关键处,写段唱词吸引观众的注意力。”

“这种话剧戏,你能创作出来吗?”

李玉听着皇帝的想法,思索了一会儿道:

“似乎有些像杂剧,和戏剧也差不多。”

“只是更注重对白,只在关键时唱戏。”

朱由检闻言大笑,抚掌道:

“正是如此!”

“甚至可以不要唱词,用对白表演故事。”

“话剧戏可以用姿态、动作、对话、独白、唱词等等塑造形象,演员的妆也不要化得那么浓。要让剧院里的观众,能欣赏到表情、感受到演员的情绪。”

“这样塑造的人物形象会更鲜明,而不像传统戏剧的生旦净末丑装扮,有些千篇一律。”

“在服装、道具、布景等方面,话剧戏可以更写实点,更加生活化接地气。”

说着这些要求,朱由检越来越想到,似乎有一部戏,很符合自己说的话剧戏。他皱眉苦思,终于想起了这部戏的名字:

『《朝阳沟》!』

『它不就是我说的话剧戏吗?』

『只不过这部和《女驸马》几乎同时出现的戏剧,在后世被称为现代戏。』

『和它同类的戏剧,似乎还有一些。』

耳濡目染听到过一些戏,朱由检仔细一想,发现《朝阳沟》等现代戏和传统戏剧的布景、对话、唱词等等有很大区别。似乎是吸收了话剧的艺术形式,更加注重对白和人物塑造,服化道和布景也更写实,更加贴近生活。

这种戏在后世广受欢迎,甚至发展出用于政治宣传的样板戏。只是因为牵涉到政治斗争,导致这条戏剧现代化道路被打断,让戏曲改革停步不前、甚至出现倒退。

如今朱由检想起这些,顿时觉得自己的思路是正确的,话剧戏是正确的方向,甚至有可能取代历史上取代昆曲的地方戏的地位:

『地方戏虽然不错,但是用的是方言,和我推广正音的方向不符。』

『如果发展出相比地方戏更生活化的话剧戏,它的前景会很广阔。』

『这条戏剧发展方向,是正确的。』

找到了戏剧发展的方向,朱由检十分欣喜。

甚至他想到了,从话剧戏这种艺术形式,发展出真正的话剧。

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