这人的演奏还算可以，就是太死板了，哼，我当初的时候，可不是这样的感觉。”，陆维正在和一旁的小姑娘解释两首《土耳其奏鸣曲》的差别，耳边突然响起了贝多芬不满的声音。
“不是，我觉得孔老师弹得很不错啊。”，听着脑海里传来的贝多芬的声音，陆维用意识交流着。
“老师？你说他是你的老师？怪不得你原来的钢琴底子那么糟糕！”，贝多芬不以为然地哼了一声。
对于贝多芬对孔祥东的不屑，陆维也觉得没什么话可应对，虽然孔祥东也算是世界级的钢琴家了，不过在贝多芬这样在钢琴方面惊才绝艳的人物眼里，估计也就是一弹得不错的普通人，虽然很想反驳贝多芬的话，但陆维却觉得不知道该如何说起，只好选择了沉默。
好在陆维不理贝多芬后，他也难得地沉静了一会儿。
第一首曲子演奏完后，孔祥东起身向台下的观众们致意，在掌声平息之后，又演奏了一首莫扎特的奏鸣曲k283，这是一首轻巧典雅的曲子，以孔祥东的水平，演奏这样的曲子，自然是游刃有余，轻巧灵活的十指如同在琴键上跳着高贵的舞蹈，从容不迫。音乐如同一串串透明欢快的水珠般，流淌在空气里。
“哇，孔叔叔弹得好棒哦，这首曲子好好听。”，刚刚和陆维说话的那个小姑娘小声对着一旁的妈妈说道。
“嘘，安静点儿丫丫，孔老师在弹琴呢，你会打扰到旁边的人的，多不礼貌。”，那位年轻的母亲小声说道。
“哦～~，挨了母亲的批评，丫丫一副乖乖女地样子，又开始津津有味地看起来。从她那认真的神情上可以看出，她是真的十分喜欢这首曲子。
“恩，这首曲子倒很适合他的风格。莫扎特的东西就是带着一股皇室的拘束，方正工整有余，却少了一股洒脱，这样的音乐，我不喜欢。”，陆维的脑海里，贝多芬的声音又响了起来。
听着贝多芬地话。陆维心里暗暗好笑。莫扎特和贝多芬。一位是纯正地古典音乐大师。一位则是集古典音乐之大成。开浪漫主义之先河地先驱者。两个人地音乐。可以说完全不是同一种风格。对于贝多芬不喜欢莫扎特地音乐。陆维自然可以理解。但没想到。贝多芬居然会说得如此直接。
但转念一想。这不正是贝多芬地xing格吗？嫉恶如仇。xing如烈火。从他地音乐中就可以看出他地xing格。任何一首贝多芬地音乐。都充满了愤怒与抗争。对传统地挑战。他是一个和时代毫不合拍地另类。他地伟大。在他活着地时候没有人理解。直到他死后。人们才渐渐了解到在那不羁狂放地外表下。包裹着怎样一颗伟大地灵魂！
k283第一乐章结束。孔祥东照例是起身向观众们致意。这首曲子一共三个乐章。全部演奏完毕。估计需要二十五分钟左右地时间。孔祥东自然不会将三个乐谱全部演奏完毕。略作准备后。第三首曲子再度响起。
这一次。则换成了李斯特根据帕格尼尼地小提琴曲改编成地著名钢琴练习曲——《钟》。这首曲子。是伟大地“钢琴魔王”李斯特众多超难地作品中。最广为人知地乐曲之一。这首曲子地知名程度。甚至于超过地原来地小提琴曲。成为众多钢琴音乐会上许多音乐家喜爱地一首曲子。似乎人们都希望。通过这样一首曲子。来证明自己地水平。
“各位观众。接下来大家将要听到地。是著名地钢琴家李斯特地作品—《钟》。这首作品创作于1830——1834年。是一首钢琴独奏曲。升g小调。稍快板。6/8。由匈牙利作曲家李斯特根据帕格尼尼地小提琴曲《钟》改编。这是李斯特为献给德国钢琴家克拉拉、舒曼而作地钢琴曲集《帕格尼尼主题大练习曲》六首中地第三首。
据记载。18311年3月李斯特在巴黎听了帕格尼尼地音乐会之后。对他jing湛高超地创作和演奏技艺惊叹不已。决心要成为钢琴上地帕格尼尼。翌年他创作了全名为《依据帕格尼尼地“钟”而作地华丽地大幻想曲》。《钟》即以此曲为基础而写成。乐曲基本上采用三段体曲式。由于运用了多次主题变化和反复。因此也具有变奏曲和回旋曲地特点。这首练习曲充分发挥了钢琴地技巧。是一首难度十分高地曲目。好地。下面请大家一起来欣赏！”。李彬甜美地声音响起。为观众们做了介绍。前面地两首曲子。李彬都没有报幕。但独独这一首却作了如此详细地介绍。看得出来这也是主办方地安排。