除了音乐这条路，读书时代，职场这种，节目表演等，也是磕磕碰碰的，没有一帆风顺。
想到这些种种，在唱歌的时候，有些情绪完全不用刻意去展现，就能自然流露出来。
而真情流露，一般也是最有感染力的。
不只李浩感觉不错，弹幕里的观众也是这样认为的。
“这首歌听起来挺不错的，虽然看起来有点伤感的样子。”
“他们老板还是厉害啊，还以为这段时间创作出来的会比较粗糙呢，听起来还是挺用心的。”
“这小姐姐，唱的也是挺好的，关注了。”
“你们关注小姐姐，我是想关注他们老板了，感觉好有才……”
“……”
承接部分走完，那就到转折部分了。
在歌曲中，转折部分，多是歌曲的副歌高潮区域。
也是最容易给别人留下印象的部分。
鉴于现在的节奏节奏越来越快了，起承部分需要精心规划不说，且还没高潮容易抓人……
很多歌曲，就把转这个部分提前了，一开始就是高潮片段，力求给人留下印象。
从这个方面来说，前奏能达到五十来秒，甚至一分多钟，还能有一定人气的歌曲，大多都很厉害。
歌曲从转开始，结构类型就成了转，起，承，转，合。
这样安排，也确实比较容易让人注意到。
很多翻唱歌曲，都是这样做的。
李浩正想着，之后让两人合唱这首歌的时候，也可以考虑让她们，把歌曲的副歌提前。
台上的赵嫣然，也唱到了歌曲的高潮部分。
“拈杯酒眯着眼，说专心看人间
看长安建安与潘安，都想沾一沾
神仙掐指算，此去少圆满
得来失聚了散，千万莫求全……”
这一段的演唱，有了不少的变化。
首先是演唱的方式。
因为每个人的音色，擅长的音域都不同，李浩让赵嫣然，用她比较熟悉的戏种类型，改动一下唱出来。
很多歌曲的戏腔，并不是完全还原戏曲唱法来做的。
除了演唱者不一定精通戏曲的原因之外。
原声戏腔更多是为了戏曲服务的，并不一定适配流行音乐。
所以需要进行一定的改动，让戏腔和歌曲的割裂感没那么强，又要保留本身一定的特色。
高潮部分的转折，也是词曲演唱一起变化的。
不只是单纯的变成了戏腔，演唱情绪，歌词的主题，旋律伴奏的渲染，都是跟着变的。
少了一开始的失意惆怅，多了些豁达，游戏人间的氛围在里面。
这段一出来，现场便是一阵热烈欢呼声。
有些是充场人员配合的表演，有的是发自内心的夸赞。
直播间的弹幕数量，也在这一段演唱片段，达到了高峰。
“啊啊啊，然宝唱得好好听。”
“这个小姐姐，唱得比很多故意尖着嗓子唱的专业好听多了。”
“神仙作词，神仙作曲，他们老板真厉害，爱了爱了。”
赵嫣然本来就擅长戏曲，在李浩的建议下，把这个片段也改变得挺不错。
李浩一看观众的反应，心底就两个字。
稳了。